2025年，Met Gala终于放弃了晦涩的主题，庆祝黑人历史

卡拉奇:

当我们准备揭开Met Gala的另一个主题时，很难不回想起我们近年来目睹的更奇怪的时尚诠释。从坎普(Camp)等令人费解的主题，到翻译拙劣的前卫艺术(avant-garde)等令人挠头的时刻，感觉春晚已经进入了一个让我们许多人感到困惑的主题时代。

有时，明星们似乎在他们奢华的着装中寻求一种目的感，试图为偶尔被视为肤浅的展示注入深度。但现在，我们终于有了2025年的主题，如果执行得当，它将提供实质内容——真正的实质内容。2025年的大都会艺术博物馆慈善晚会，名为“超精致:剪裁黑色风格”，有可能超越时尚盛会，成为真正有意义的东西。

今年，大都会博物馆将重点转移到黑人时髦主义和黑人历史上的时尚演变上。这是对时尚如何被用作黑人男性抵抗和认同的一种形式的探索。据《Vogue》杂志报道，该主题的灵感来自莫妮卡·L·米勒2009年出版的一本书《时尚的奴隶:黑人花花公子主义和黑人流居身份的造型》，米勒将与大都会博物馆的安德鲁·博尔顿共同策划这次展览。这是该研究所第一次专门举办黑人时装展览，也是自2003年的“穿裙子的男人”以来第一次关注男装。

鉴于我们正从一系列不那么重要的主题中走出来，今年的Met Gala可能会带来一个受欢迎的转变——它不仅为转瞬即逝的时尚叙事增添了色彩，而且直接引发了一场关于种族、身份和风格的持续讨论。

放大黑色时尚

同样值得注意的是，2025年大都会艺术博物馆慈善晚会首次推出了全黑人男性联合主席名单:刘易斯·汉密尔顿、A$AP Rocky、科尔曼·多明戈、法瑞尔·威廉姆斯和勒布朗·詹姆斯担任荣誉主席。特别是汉密尔顿，他在Instagram上发帖表达了他与这个主题的个人联系，他谈到了作为赛道上唯一的黑人孩子，他在成长过程中所面临的压力。

“这个主题深深打动了我。当我开始我的职业生涯时，我从来没有想过我可能会超越我的运动。顺从的压力阻碍了很多人……时尚是自我保护。时尚是一种韧性，我迫不及待地想进一步探索和放大我们未被充分代表的声音，”他写道。

多年来，大都会博物馆因其以欧洲为中心的视角而受到不少批评，但该机构一直在逐渐努力扩大其代表性。这次展览是朝着这个方向迈出的重要一步，特别是考虑到“黑人的命也是命”运动引发的对话。最近，该博物馆的藏品中增加了150多件黑人、土著和有色人种设计师的作品，这并非巧合。然而，这次展览将是对这些包容承诺的认真程度的考验。

博尔顿在官方声明中强调，这对博物馆来说是一个关键时刻，他说:“这标志着我们在致力于使展览和收藏多样化，以及纠正策展实践中的一些历史偏见方面迈出了非常重要的一步。”这是一个迟来的步骤，但它可以为Met Gala以及时尚界本身如何应对历史偏见注入新的活力。

对米勒来说，历史联系比仅仅展示服装要深刻得多。她向《国家报》解释了黑人男性在历史上是如何将服装作为“一种重新思考身份的策略和工具;在不同的环境中重新想象自我。”从本质上讲，这次展览的目的是展示黑人时尚在过去300年里是如何让社区在蔑视社会压迫的情况下定义自己的。正如米勒恰如其分地指出的那样，这次展览将“展示黑人如何从被奴役和被程式化为奢侈品……转变为自主自我塑造的个人，成为全球潮流的引领者。”

如果你想知道这一切将如何转化为Met Gala臭名昭著的红毯，那就期待着向黑人偶像、历史人物和几代人塑造时尚的运动致敬吧。设计师们将有机会深入研究黑色风格的遗产，从佐特服到锦缎、天鹅绒等等。但是，与任何具有文化和历史意义的主题一样，总是有被误解的风险，或者更糟糕的是，被挪用。

高风险的主题

担忧已经出现。设计师泽维尔·琼斯(Zavier Jones)在《Vogue》宣布这一主题的Instagram帖子下评论道:“我喜欢这个主题;然而，我想知道他们今年是否会使用黑人(美国人、非洲人、英国人)设计师——很多人都被忽视了。”

接下来，一个迫在眉睫的问题是，谁会把它做好。形象顾问Paris Chea在社交媒体上敦促受邀参加春晚的人谨慎行事，她说:“请谨慎行事!不要嘲笑这么重要的事情!如果你不确定如何恰当地搭配主题，那就穿一件漂亮的西装或礼服吧!问别人!聘请一位了解主题的造型师。”

当你回顾前几年纨绔子弟风格的造型时，不可否认的是，它们有可能成为引人注目的服装。比利·波特(Billy Porter)在2019年的颁奖典礼上一身金装，里尔·纳斯·X (Lil Nas X)在2023年的《睡美人》主题晚会上满身水晶，ASAP Rocky在2021年裹在手工棉被里——这些只是未来可能出现的东西的一小部分。